Σε ηλικία 70 ετών έφυγε από τη ζωή ο θρύλος της σόουλ μουσικής Μπόμπι Γουόμακ.
Ο Γούμακ έγινε γνωστός τη δεκαετία του ’50 μέσα από την εκκλησιαστική μουσική και αποτέλεσε μία από τις βασικές φιγούρες της R&B μουσικής.
Το 1960 μαζί με τα αδέλφια του δημιούργησαν το συγκρότημα The Valentinos.
Ορισμένα από τα πιο γνωστά κομμάτια που ερμήνευσε ήταν το Looking for Love, That’s the Way I Feel About Cha και Woman’s Gotta Have it.
Εκτός από μουσικός ο Γουόμακ ήταν και στιχουργός. Είχε γράψει το γνωστό τραγούδι It’s all over now, που ηχογραφήθηκε από τους Rolling Stones το 1964, αλλά και το Trust Me για την Τζανίς Τζλόπλιν.
Ο Γουόμακ, είχε απασχολήσει τα μέσα ενημέρωσης με την άτακτη ζωή του, έναν διαλυμένο γάμο και μια σχέση πάθους με την καταστροφική συνήθεια της κοκαΐνης.
Τα τελευταία χρόνια ο Γουόμακ αντιμετώπιζε σοβαρά προβλήματα υγείας. Έπασχε από διαβήτη, καρκίνο του προστάτη, προβλήματα στην καρδία, ενώ το 2013 διαγνώστηκε με αλτσχάιμερ σε αρχικό στάδιο.
Ο Axel Rudi Pell θα γιορτάσει την 25η επέτειό του ως σόλο καλλιτέχνης, εκτελώντας μια πολύ ιδιαίτερη παράσταση στις 11 Ιουλίου στο “Bang Your Head!!!” Festival στο Balingen, στην Γερμανία. Όπως ανακοίνωσε στην ιστοσελίδα του, λέει τα εξής: "Φέτος γιορτάζουμε την 25η επέτειο της σόλο καριέρας μου, από τότε που κυκλοφόρησε ο πρώτος μου σόλο δίσκος, το "Wild Obsession" το 1989. Ως εκ τούτου, θα παίξουμε σε μια μοναδική εμφάνιση στο “Bang Your Head!!!” Φεστιβάλ στο Balingen στη Γερμανία στις 11 Ιουλίου. Για να το γιορτάσουμε, θα παίξουμε πολλά τραγούδια με την τωρινή σύνθεση του συγκροτήματος, αλλά αυτό θα είναι το 1/3 περίπου του πλήρους show. Επίσης γιορτάζουμε και την 30η επέτειο από την κυκλοφορία του δίσκου από το πρώτο μου συγκρότημα τους Steeler (Ο πρώτος δίσκος κυκλοφόρησε το 1984). Θα εγίνει επανένωση της αρχικής σύνθεσης, για την εκτέλεση μερικών τραγουδιών για εσάς. Η επανένωση θα γίνει μόνο για εκείνη την ημέρα.
Επίσης θα υπάρξουν και μερικά πρώην αλλά εκλεκτά μέλη από τους ARP, έτσι είμαστε περήφανοι να ανακοινώσουμε ότι ο Rob Rock, ο Jeff Scott Soto και ο Joerg Michael θα είναι μαζί μας για να παίξουμε μερικά παλιά τραγούδια από τους ARP!
Όμως δεν τελειώνει εδώ!!, μιας και κάλεσα και κάποιους άλλους μουσικούς, αλλά και φίλους για να παίξουμε μερικές διασκευές μαζί. Έχουν προσκληθεί οι εξής:
Graham Bonnet, Joe Lynn Turner, Doogie White, John Lawton, Tony Carey, Vinny Appice.
Cheers, Axel
--Επίσης το συγκρότημα ανακοίνωσε ότι στις 12 Ιουλίου θα είναι οι "SPECIAL GUEST" σαν Support των DEEP PURPLE στο Open Air Festival στο Kufstein, στην Αυστρία.--
Το "Into The Storm" του Axel Rudi Pell, θα κυκλοφορήσει σε Deluxe Edition από την SPV/Steamhammer. Θα κυκλοφορήσει σε δύο CDs. Το ένα θα είναι το κανονικό CD, ενώ το δεύτερο θα περιέχει τρία τραγούδια με ζωντανή ηχογράφηση, από την συναυλία που έγινε νωρίτερα αυτό το χρόνο στο Erfurt στις 15 Φεβρουαρίου. Επίσης θα υπάρχει και το βίντεο για το "Long Way To Go". Όλο το πακέτο θα συνοδεύεται και από εξτρα βιβλιαράκι 16 σελίδων, με νέες φωτογραφίες, αλλά και σημειώσεις από τον Axel Rudi Pell.
Αυτήν την στιγμή η σύνθεση του συγκροτήματος έχει ως εξής: Johnny Gioeli - Φωνητικά, Axel Rudi Pell - Κιθάρα, Volker Krawczak - Μπάσο, Bobby Rondinelli - Τύμπανα, Ferdy Doernberg - Πλήκτρα. Τα τραγούδια έχουν ως εξής: CD 1
"The Inquisitorial Procedure" (Intro) - 1:48
"Tower of Lies" 4:26
"Long Way To Go" 5:32
"Burning Chains" 5:23
"When Truth Hurts" 6:46
"Changing Times" 6:05
"Touching Heaven" 7:02
"High Above" 4:49
"Hey Hey My My" 5:02 (Neil Young)
"Into the Storm" 10:35
"White Cats (Opus #6 Scivolare)" 4:54
"Way to Mandalay" 7:52 (Ritchie Blackmore) CD 2
"Nasty Reputation" (Live 2014) 5:45
"Strong As A Rock " (Live 2014) 7:55
Medley: "Too Late" / "Call Her Princess" / "Eternal Prisoner" / "Too Late" (Live 2014) 13:30
"Long Way To Go" (Enhanced Video) 4:47 Ο Δίσκος θα κυκλοφορήσει τις εξής ημερομηνίες: Σκανδιναβία: 20 Αυγούστου, Γερμανία - Αυστρία - Ελβετία: 22 Αυγούστου, Ευρώπη: 25 Αυγούστου, Βόρεια Αμερική: 2 Σεπτεμβρίου.
Τον Μάρτιο του 1989, ο ραδιοφωνικός παραγωγός Τομ Λέικις έλιωσε με οδοστρωτήρα 200 δίσκους βινυλίου του τραγουδιστή Κατ Στίβενς.
Το γεγονός διαφημίστηκε από το ραδιοφωνικό σταθμό KFI-FM, όπου δούλευε ο Λέικις. Πάνω στον οδοστρωτήρα ο Λέικις κόλλησε μία ταμπέλα που έγραφε: «Το τρένο της ειρήνης του Λέικις», αναφορά στο τραγούδι του Στίβενς, «Peace Train».
Πριν να βάλει μπρος στο όχημα, ο παραγωγός δήλωσε: «Ελπίζω να στείλω μήνυμα στον Κατ Στίβενς. Ελπίζω να στείλω μήνυμα στον Αγιατολάχ. Δεν προωθούμε τη δολοφονία. Προωθούμε το δικαίωμα του αμερικάνικου λαού να διαβάζει, να σκέφτεται και να λέει ό,τι θέλει».
Στις 14 Φεβρουαρίου του 1989, ο θρησκευτικός ηγέτης του Ιράν, Αγιατολάχ Χομεϊνί, εξέδωσε φάτουα, δηλαδή θρησκευτική εντολή, με την οποία ζητούσε τον θάνατο του συγγραφέα, Σαλμάν Ρουσντί. Ο λόγος ήταν το βιβλίο του, «Σατανικοί Στίχοι», που θεωρήθηκε βλάσφημο από τους μουσουλμάνους, επειδή υποστήριζε ότι στο Κοράνι υπάρχουν στίχοι που υμνούν παγανιστικούς θεούς της Ανατολής.
«Σκοτώστε τον Ρουσντί, λέει ο Κατ Στίβενς», γράφει ο βρετανικός Τύπος
Στις 21 Φεβρουαρίου, ο Κατ Στίβενς, που προσηλυτίστηκε στο Ισλάμ το 1977 και πήρε το όνομα Γιουσούφ Ισλάμ, σχολίασε την κίνηση του Αγιατολάχ σε ομιλία του στο Πανεπιστήμιο Κίνγκστον: «Πρέπει να πεθάνει. Το Κοράνι το γράφει καθαρά: αν κάποιος συκοφαντήσει τον Προφήτη, πρέπει να πεθάνει».
Η δήλωσή του προκάλεσε σάλο και ο τραγουδιστής έσπευσε να δικαιολογηθεί. Την επόμενη μέρα εξήγησε ότι σε καμία περίπτωση δεν υποστήριζε τη δολοφονία του συγγραφέα και ότι απλώς περιέγραψε τις οδηγίες που δίνει το Κοράνι για την αντιμετώπιση της βλασφημίας.
Ο κόσμος φάνηκε να ηρεμεί, αλλά ο Αμερικάνος παραγωγός, Τομ Λέικις δεν ήταν διατεθειμένος να παραβλέψει τα λόγια του τραγουδιστή και οργάνωσε τη δημόσια καταστροφή των δίσκων του. Για να αποφύγει πιθανά αντίποινα, ο Λέικις δεν γνωστοποίησε το μέρος όπου πραγματοποιήθηκε η «τελετή» και μάλιστα φόρεσε αλεξίσφαιρο γιλέκο. Η ενέργεια του Λέικις προκάλεσε εξίσου έντονες αντιδράσεις με τις δηλώσεις του Στίβενς. Έξω από το σταθμό συγκεντρώθηκαν διαδηλωτές που φώναζαν: «Είναι τέχνη, μην το κάνεις!» και «Χτύπα τον Χομεϊνί, όχι τους δίσκους».
Ο συνάδελφος του Λέικις, Τζεφ Έντουαρντς, τον κατηγόρησε για φασισμό και απείλησε να παραιτηθεί αν ο σταθμός διαφήμιζε το γεγονός κατά την διάρκεια της εκπομπής του.
Έτσι κι έκανε, την ίδια μέρα που ο Λέικις σκαρφάλωσε στον οδοστρωτήρα και κατέστρεψε τους δίσκους.
Ο Λέικις στον οδοστρωτήρα
Λέικις υποστήριξε την ενέργεια του και την παρουσίασε ως ένα απλό διαφημιστικό τρικ, που δεν είχε σκοπό να λογοκρίνει την τέχνη: «Δεν είναι το ίδιο με τη λογοκρισία. Δεν λέμε ότι πρέπει να βγάλουν τους δίσκους απ’ τα ράφια των δισκοπωλείων. Μπορείτε να αγοράσετε ένα δίσκο του Κατ Στίβενς σήμερα και υποστηρίζω το δικαίωμά σας να το κάνετε».
Το πραγματικό όνομα του τραγουδιστή είναι Στίβεν Γεωργίου και είναι κυπριακής καταγωγής.
Ο πατέρας του, Σταύρος, ήταν Έλληνας Ορθόδοξος και η Σουηδή μητέρα του, Ίνγκριντ Γουίκμαν, ακολουθούσε τους Βαπτιστές. Ο Στίβενς πήγε σε καθολικό σχολείοεπειδή ήταν κοντά στη δουλειά του πατέρα του και ουδέποτε ασχολήθηκε με τη θρησκεία.
Το ενδιαφέρον του Κατ Στίβενς για το Ισλάμ ξεκίνησε κατά τη διάρκεια ταξιδιού του στο Μαρόκο, όπου άκουσε το κάλεσμα για την προσευχή από τα μεγάφωνα κεντρικής πλατείας.
Του εξήγησαν ότι το κάλεσμα ήταν «μουσική για το Θεό» και ο τραγουδιστής εντυπωσιάστηκε:
«Σκέφτηκα, μουσική για το Θεό; Δεν το είχα ακούσει ποτέ. Ήξερα τη μουσική για τα λεφτά, τη μουσική για εξουσία, αλλά ποτέ μουσική για το Θεό».
Το 1976, ο Στίβενς κόντεψε να πνιγεί στα ανοιχτά της Καλιφόρνιας και μες στον πανικό του, φώναξε: «Θεέ μου, αν με σώσεις, θα δουλέψω για εσένα».
Υποστηρίζει ότι μετά την υπόσχεσή του ένα κύμα τον οδήγησε κατευθείαν στη στεριά.
Από εκείνη την ημέρα, άρχισε να εξερευνά διάφορες θρησκείες και όταν ο αδερφός του, του δώρισε ένα Κοράνι, ο Στίβενς βρήκε αυτό που έψαχνε.
Προσηλυτίστηκε στο Ισλάμ το Δεκέμβριο του 1977 και πήρε το όνομα Γιουσούφ Ισλάμ.
Το Rockwave Festival κλείνει φέτος 19 χρόνια ζωής και συνεχίζεται ακάθεκτα. Φέτος θα γίνει σε δύο ημέρες, την Παρασκευή 11 και το Σάββατο 12 Ιουλίου. Από το μεσημέρι που θα ανοίξουν οι πόρτες μέχρι τις πρώτες πρωινές ώρες, διαφορετικά ειδη μουσικής θα γεμίσουν τον χώρο, μιας και θα ανέβουν στις 2 σκηνές του TerraVibe Park και θα παίξουν πάνω από 40 καλλιτέχνες και τις δύο μέρες.
Αναλυτικά οι καλλιτέχνες, που θα παίξουν και τις δύο ημέρες:
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 11 ΙΟΥΛΙΟΥ
UNDER THE ROOF OF TERRA STAGE
ACTIVE MEMBER
ΝΙΚΗΤΑΣ ΚΛΙΝΤ MORIGINAL & FLECK
RODNEY P & DJ SKITZ
ΒΑΒΥΛΩΝΑ
ΤΑΦΛΑΘΟΣ
NOOVA GROOVA
ΣΤΙΧΟΠΛΟΚΕΣ
NORMATRAXX SOUND SYSTEM (MCD, DJ K, DJ Marble)
VIBE STAGE
TIMO MAAS (Midnight Show)
RONI SIZE & MC YOUNGMAN (Midnight Show)
ERIC BURDON
THE GODFATHERS
VIC
BEGGARS BLUES DIARY
BOOKA SHADE (Midnight Show)
WOODKID
CALEXICO
LITTLE BARRIE
CHINESE BASEMENT
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΗΤΗΡΙΩΝ
Παρασκευή 11 Ιουλίου
Τα πρώτα εισιτήρια θα κοστίζουν 16 €
Μετά την εξάντληση τους η τιμή θα διαμορφωθεί στα 18 €
Στο τελικό στάδιο την προπώλησης η τιμή θα διαμορφωθεί στα 20€ Σάββατο 12 Ιουλίου
Τα πρώτα εισιτήρια θα κοστίζουν 16 €
Μετά την εξάντληση τους η τιμή θα διαμορφωθεί στα 18 €
Στο τελικό στάδιο την προπώλησης η τιμή θα διαμορφωθεί στα 20€
Το διήμερο εισιτήριο θα κοστίζει 30€ Σημεία προπώλησης:
Αθήνα
Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς),Τηλ.: 210 3608366
Reload Stores, Πανεπιστημίου 54, τηλ. 210‐3801464
Θεσσαλονίκη
Ticket House (ΝΕΟ ΚΑΤΑΣΤΗΜΑ) Πλ. Αριστοτέλους 5
Musicland, Μητροπόλεως 102, Τηλ. 2310 264880
Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο:
www.ticketpro.gr | www.tickethouse.gr
Για την αγορά εισιτηρίων μέσω internet ή μέσω πιστωτικής κάρτας υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου
Για περισσότερες πληροφορίες και πλήρη δημοσιογραφική ενημέρωση απευθυνθείτε στο Promo Department: press@didimusic.gr
Για την άνετη μεταφορά σας προς και από το TerraVibe Park για τις ημέρες του Rockwave Festival 2014 (11 & 12 Ιουλίου)
μπορείτε να χρησιμοποιήσετε λεωφορεία της Apollon Association.
Τα λεωφορεία για TerraVibe Park θα ξεκινούν από τον σταθμό Λαρίσης και το σταθμό του μετρό Ελληνικού.
Το πρώτο δρομολόγιο θα ξεκινά στις 16:00 και τα επόμενα ανά μισή ώρα, με τελευταίο δρομολόγιο στις 21.00 .
Αναλυτικά οι ώρες είναι οι εξής: 16:00, 16:30, 17:00, 17:30, 18:00, 18:30, 19:00, 19:30, 20:00, 20:30 & 21.00.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Αναχώρηση από Σταθμό Λαρίσης
Με επιστροφή: 6€
Μονής διαδρομής: 4€
Αναχώρηση από Μετρό Ελληνικού
Με επιστροφή: 8€
Μονής διαδρομής: 5€
Οι Motörhead θα επανεκδόσουν τον 21ο στούντιο δίσκο τους "Aftershock" μέσω UDR / Motörhead Music στις 29 Ιουλίου του στη Βόρεια Αμερική. Ο τίτλος θα είναι "Aftershock - Tour Edition". Η παραγωγή του δίσκου έχει γίνει από τον από παραγωγό Cameron Webb. Η διευρυμένη έκδοση θα περιέχει ένα Bonus CD με ζωντανές ηχογραφήσεις, που αποτελείται από ζωντανά υλικό που αποτελείται από ιστορικές εμφανίσεις του συγκροτήματος στις αρχές του 2014.
Σε περαιτέρω εορτασμό της επανέκδοσης, η UDR / Motörhead Music θα κυκλοφορήσει ένα βίντεο για το τραγούδι "Lost Woman Blues" POY κινηματογραφήθηκε ζωντανά από το "The Warfield" στο Σαν Φρανσίσκο την Παρασκευή 18η Απριλίου του 2014. Η παράσταση ήταν μέρος της μικρής περιοδείας του συγκροτήματος σαν προθέρμανση, για την επερχόμενη ευρωπαϊκήπεριοδεία. Το βίντεο έχει οριστεί για πρεμιέρα στο VH1 Classic στις 7 Ιουλίου.
Σε δηλώσεις του ο ντράμερ του συγκροτήματος Mikkey Dee στην Φιλανδική Τηλεόραση Kaaos τον Μάιο είχε πει τα εξής: Είναι πολύ καλύτερα τώρα, ενώ προσπαθεί πολύ για την υγεία του. Στην περιοδεία στην Αμερική ήταν σε πολύ καλή κατασταση, ενώ ελπίζω να παραμείνει έτσι και στην συνέχεια."
Τα τραγούδια που περιέχονται είναι:
"Aftershock – Tour Edition"
01. Heartbreaker
02. Coup De Grace
03. Lost Woman Blues
04. End Of Time
05. Do You Believe
06. Death Machine
07. Dust And Glass
08. Going To Mexico
09. Silence When You Speak To Me
10. Crying Shame
11. Queen Of The Damned
12. Knife
13. Keep Your Powder Dry
14. Paralyzed
Bonus Live CD
01. Damage Case
02. Stay Clean
03. I Know How To Die
04. Metropolis
05. Over The Top
06. The Chase Is Better Than The Catch
07. Rock It
08. Lost Woman Blues
09. Doctor Rock
10. Just 'Cos You Got The Power
11. Going To Brazil
12. Killed By Death
13. Ace Of Spades
14. Overkill
Να πούμε εδώ οτι οι 4 τελευταίοι δίσκοι τους είχαν τις εξής πωλήσεις, την πρώτη εβδομάδα της κυκλοφορίας τους στις Ηνωμένες Πολιτείες.
"Aftershock" του 2013 πούλησε 11,000 αντίτυπα και πήγε στην θέση νο. 22 στο The Billboard 200 chart. "The Wörld Is Yours" του 2010 πούλησε 7,000 αντίτυπα και πήγε στην θέση νο. 94.
"Motörizer" του 2008 πούλησε 6,400 αντίτυπα και πήγε στην θέση νο. 82.
Οι AC/DC είναι ένα Αυστραλέζικό συγκρότημα, που δημιουργήθηκαν το 1973 από τα αδέλφια Malcolm και Angus Young. Το όνομα τους το πήραν εξαιτίας της αδελφή τους Μάργκαρετ, όταν είδε την λέξη AC/DC στην ετικέτα της ραπτομηχανής της. Το όνομα τους σημαίνει εναλλασσόμενο ρεύμα. Κάποιες Θρησκευτικές οργανώσεις λέγανε ότι τα αρχικά σημαίνουν "Anti-Christ/Dead-Christ", το συγκρότημα όμως πάντα διέψευδε αυτές τις απόψεις. Επίσης υπάρχει και κάποια άλλη ερμηνεία, μιας και σε διάφορες χώρες σημαίνει και αμφισεξουαλικότητα. Μάλιστα χαρακτηριστικό είναι κάποτε και το περιστατικό με έναν ταξιτζή, που τους ρώτησε αν είναι ομοφυλόφιλοι, μιας και υπάρχει όπως είπαμε αυτή η ερμηνεία σε κάποιες χώρες. Οι BACHMAN-TURNER OVERDRIVE είναι ένα Καναδέζικο συγκρότημα, όπου σαν πρώτο όνομα είχαν το Brave Belt. Στη συνέχεια είχαν
υιοθετήσει το BACHMAN-TURNER. Γυρνώντας από μια συναυλία είδαν ένα αντίγραφο ενός περιοδικού για φορτηγά που λεγότανε Overdrive. σε Windsor, Ontario truckstop, Τότε ο Turner έγραψε "Bachman-Turner Overdrive" και τα αρχικά "BTO" πάνω σε μια χαρτοπετσέτα.
Οι BLACKMORE'S NIGHT είναι ένα
Βρετανο/Αμερικάνικο παραδοσιακό folk rock δίδυμο που σχηματίστηκαν το 1997. Αποτελείται από τους Ritchie Blackmore και Candice Night. Πήραν το όνομα τους, από τα επίθετα τους.
Ο DAVID BOWIE είναι ένας Βρετανός καλλιτέχνης, όπου το κανονικό του όνομα είναι Davy Jones. Όμως μιας και υπήρχε κι άλλος καλλιτέχνης την δεκαετία του 1960 με αυτό το όνομα, συγκεκριμένα ο Davy Jones των Monkees, το άλλαξε για να μην γίνεται σύγχυση σε David Bowie. Το όνομα το πήρε από τον Αμερικανό Jim Bowie που έζησε τον 19το αιώνα που είχε γίνει διάσημος για το μαχαίρι του.
Οι CHICAGO είναι ένα Αμερικάνικο συγκρότημα που δημιουργήθηκαν το 1967. Στην αρχή λεγόντουσαν "The Big Thing", στη συνέχεια το έκαναν σε “Chicago Transit Authority”. Όταν έβγαλαν τον πρώτο τους δίσκο με αυτό το όνομα σαν τίτλο, η πόλη του Σικάγου τους απείλησε να τους μηνύσει. Η ονομασία που είχανε είναι το τμήμα δημόσιων μέσων μεταφοράς στο Σικάγο. Έτσι μετά από αυτό, το μικρύνανε , για να το κάνουνε Σικάγο.
Ο ALICE COOPER είναι ένας Αμερικάνος καλλιτέχνης, όπου το πραγματικό του όνομα είναι Vincent Damon Furnier. Στην αρχή το συγκρότημα του λεγότανε “The Earwigs” Σύντομα το άλλαξαν σε “The Spiders” και κατόπιν, “Nazz”. Όμως όταν έμαθαν ότι ο Todd Rundgren επίσης είχε ένα συγκρότημα με το όνομα Nazz, αποφάσισαν να το αλλάξουν πάλι. Ο μύθος λέει ότι το όνομα "Alice Cooper" προήλθε από μια συνεδρία που κάνανε με έναν Ouija Board, μιλώντας με ένα πνεύμα ονόματι "Alice Cooper", μιας και τους φάνηκε ακίνδυνο. Με τον καιρό, το όνομα αυτό το πήρε και ο ίδιος, με αποτέλεσμα να γίνει πλέον γνωστός με αυτό το όνομα.
Οι CREEDANCE CLEARWATER REVIVAL είναι ένα Αμερικάνικο
συγκρότημα, που δημιουργήθηκαν το 1967.Στην αρχή λεγόντουσαν “The Blue Velvets" και κατόπιν το κάνανε “ Golliwogs”. Όταν η δισκογραφική τους εταιρεία τους είπε να αλλάξουν όνομα, αυτοί υιοθέτησαν το όνομα CREEDANCE CLEARWATER REVIVAL. Το διάλεξαν, α) από το επίθετο ενός φίλου του John Fogerty. Credence Newball, που απλώς βάλανε ένα “e” ακόμη. Β) από την αγαπημένη του μπύρα που λεγόταν Clearwater. Για κάποιο διάστημα η μπύρα είχε σταματήσει να κυκλοφορεί, όμως την είδανε πάλι σε μία διαφήμιση στην τηλεόραση από άλλη εταιρεία, την Olympia. Γ) Revival, μιας και το συγκρότημα αλλάζει όνομα άρα γεννιέται ξανά.
Ο ELTON JOHN είναι ένας Βρετανός καλλιτέχνης, όπου το πραγματικό του όνομα είναι Reginald Kenneth Dwight. Πήρε αυτό το όνομα την δεκαετία του 1960 από τους Βρετανούς καλλιτέχνες, τον τζαζίστα Elton Dean και τον μπλουζίστα Long John Baldry.
Οι FOREIGNERείναι ένα Βρετανό-Αμερικάνικο συγκρότημα, που δημιουργήθηκαν το 1976 από τους Mick Jones, Ian McDonald και τον Αμερικανό Lou Gramm. Στην αρχή λεγόντουσαν “Trigger”. Επειδή όμως στην δισκογραφική εταιρεία που ήταν να τους κάνει δίσκο, υπήρχε ήδη ένα άλλο συγκρότημα με το ίδιο όνομα, αναγκάστηκαν να το αλλάξουν. Τότε ο Mike Jones έδωσε στο συγκρότημα το όνομα Foreigner, μιας και όταν είχε πάει στην Αμερική, σαν Βρετανός που ήταν, είχε το παρατσούκλι FOREIGNER. Έτσι μιας και τρία από τα μέλη του συγκροτήματος ήταν Βρετανοί, υιοθετήθηκε αυτό το όνομα.
Το τραγούδι “White Rabbit” των Jefferson Airplane γράφτηκε από την Grace Slick, τη μοναδική φωνή της μπάντας των Jefferson Airplane, γύρω στο 1965-66 για λογαριασμό του προηγούμενου συγκροτήματός της, τους The Great Society. Κυκλοφόρησε το 1967 στον θρυλικό δεύτερο δίσκο της ψυχεδελικής ροκ μπάντας Jefferson Airplane με τίτλο “Surrealistic Pillow”.
Μαζί με το τραγούδι “Somebody To Love”, αποτέλεσαν τις μεγαλύτερες επιτυχίες του συγκροτήματος και ένα είδος βαριάς «προίκας» της τραγουδίστριας, όταν αντικατέστησε την Signe Toly Anderson.
Ποιός είναι ο «Λευκός Κούνελος» που δάνεισε το όνομά του στο τραγούδι;
Η απάντηση είναι: μια νεράιδα! Όχι πραγματική, αλλά η μορφή της, ή τουλάχιστον αυτή που αρχίζει να βλέπει κανείς μετά από γενναίες δόσεις παραισθησιογόνων ουσιών. Η νεράιδα μεταμφιέζεται και ξεπηδάει από το διάσημο βιβλίο του Lewis Carroll «Η Αλίκη Στη Χώρα Των Θαυμάτων» (1865) με τη μορφή ενός τεράστιου, λευκού κούνελου… Κι αν σε όλη αυτή τη σουρεαλιστική μεταμόρφωση προσθέσετε και τη μουσική του Miles Davis από τον δίσκο “Sketches Of Spain”, τότε το αποτέλεσμα δεν είναι άλλο, από ένα από τα πιο ψυχεδελικά τραγούδια στην ιστορία της ροκ.
Κι ενώ το λυρικό μέρος του τραγουδιού παραπέμπει στο γνωστό παραμύθι του Carroll, οι υπόνοιες για αναφορές σε παραισθησιογόνα είναι πέρα για πέρα εμφανείς, πράγμα καθόλου πρωτόγνωρο για τραγούδι της δεκαετίας του ’60, αφού κάθε μεταφορά στο λυρικό τους μέρος, κατηγορούταν για παραπομπή είτε σε παράνομες ουσίες, είτε σε κάτι σατανικό. Στους μουσικούς κύκλους, η χρήση παραισθησιογόνων, όπως ψιλοκυβίνη ή LSD, αποτελούσε απαραίτητο κοινωνικό πειραματισμό και απαράβατο κανόνα των ροκ σταρ. Η Grace Slick δεν αποτέλεσε εξαίρεση σε αυτόν τον κανόνα. Φρόντισε, ωστόσο, να «απολογηθεί», λέγοντας πως είχε διαβάσει τόσες πολλές φορές το διάσημο παραμύθι του Carroll όταν ήταν παιδί, ώστε οι εικόνες του την ακολούθησαν και στην ενήλικη, πια, ζωή της. Σε συνέντευξή της στην εφημερίδα “Wall Street Journal”, η δημιουργός αναφέρει πως και η μουσική είναι εμπνευσμένη από τον δίσκο των Miles Davis και Gil Evans, το “Sketches Of Spain” του 1960. Στην πρώτη εκτέλεση του τραγουδιού από τους The Great Society, η φωνή της Grace Slick μόλις και μετά βίας αναγνωρίζεται, εξαιτίας της εγχείρησης στις φωνητικές χορδές στην οποία υπεβλήθη -λίγο πριν μπει στους Jefferson Airplane- με σκοπό να αυξήσει το φωνητικό της εύρος.
Tο “White Rabbit” έφτασε στο #8 της λίστας Billboard Hot 100, στο #478 της διάσημης λίστας του περιοδικού Rolling Stone με τα «500 Σπουδαιότερα Τραγούδια Όλων των Εποχών», ενώ συγκαταλέγεται στα «500 Τραγούδια που Διαμόρφωσαν το Ροκ εν Ρολ» του Rock and Roll Hall of Fame.
Το “White Rabbit” έχει διασκευαστεί από περισσότερους από 50 καλλιτέχνες. Ενδεικτικά, μερικοί από αυτούς είναι:
1967 – Απο τον jazz κιθαρίστα Gábor Szabó Αnd The California Dreamers,
1971 – Απο τον jazz κιθαρίστα George Benson,
1980 – Από το punk / gothic rock συγκρότημα The Damned,
1987 – by the heavy metal συγκρότημα Sanctuary,
1987 – Από το heavy metal συγκρότημα Lizzy Borden,
1998 – Από τον Ed & Denyze Alleyne-Johnson,
2007 – Από την Patti Smith στον δίσκο της "Twelve".
Οι Μουσικοί που το παίξανε ήταν:
Marty Balin – κιθάρα, φωνητικά, Jack Casady – μπάσο,
Τον περασμένο Νοέμβριο, ο κιθαρίστας των BLACK SABBATH, Tony Iommi, ανακυρήχθηκε σε Επίτιμο Διδάκτωρα των Τεχνών από το Πανεπιστήμιο του Coventry, ενώ αυτή την εβδομάδα, το πανεπιστήμιο του έδωσε τη θέση του Επισκέπτη Καθηγητή στο μάθημα της μουσικής.
Φαίνεται μάλιστα ότι ο Iommi έχει πάρει στα σοβαρά τον ρόλο του, καθώς έχει ήδη ξεναγηθεί στους χώρους του πανεπιστημίου και έχει έρθει σε επαφή με τους φοιτητές.
Ο πρόεδρος του συγκεκριμένου τμήματος, Dr. Geoff Willcocks, αναφέρει πως: “Το να βλέπεις τον Tony να αλληλεπιδρά με τους φοιτητές είναι ένα σπάνιο προνόμοιο. Είναι απίστευτα γενναιόδωρος και ανοιχτός μαζί τους σε όλες τις εκφάνσεις της δουλειάς του”, ενώ η πρόεδρος του τμήματος των εφαρμοσμένων τεχνών, Dr. Sara Reed, συμπληρώνει: “Είναι μια απίστευτη τιμή να έχουμε τον Tony μαζί μας σαν Επισκέπτη Καθηγητή. Ο τεράστιος πλούτος της εμπειρίας του και οι μουσικές του γνώσεις είναι ανεκτίμητες για του μαθητές μας”.
Τον Ιανουάριο του 1985 εκδόθηκε από το Κομμουνιστικό Κόμμα της Ε.Σ.Σ.Δ., μία λίστα με τα απαγορευμένα συγκροτήματα, αλλά και καλλιτέχνες, που δεν έπρεπε να ακούγονται από το ραδιόφωνο. Ο τίτλος έλεγε τα εξής: "Η λίστα των ξένων μουσικών συγκροτημάτων και καλλιτεχνών, των οποίων τα ρεπερτόρια περιέχουν επιβλαβείς ιδεολογικά συνθέσεις".
Δίπλα από κάθε συγκρότημα, είχε μπει και από ένας τίτλος, όπως για Βία, Φασισμό, για Πολιτικές Απόψεις εναντίων της Σοβιετικής Ένωσης, Σεξ, κ.α.
Η μετάφραση είναι από το νέο βιβλίο του Alexei Yurchak, με τίτλο "Everything Was Forever, Until It Was No More". Παρακάτω είναι το αυθεντικό.
Η μαύρη λίστα γράφτηκε από την Komsomol, από την πτέρυγα της νεολαίας του Κομουνιστικού Κόμματος. Πίστευαν ότι ο νεοφασισμός διαφημιζόταν από την μουσική των AC/DC, KISS, και τον περισσότερο νεοφασίστα από όλους τον .... Julio Iglesias!!!!!.
Απέρριψαν όλη την punk μουσική, και ειδικά τους ultra-punky B-52′s. Οι Van Halen για αντί-Σοβιετική προπαγάνδα, τους Village People τους θεωρούσαν πολύ βίαιους!!!!!, ενώ την Donna Summer πολύ ερωτική (Εδώ δεν έχουν άδικο!!).
Η απαγόρευση αυτών των καλλιτεχνών, δεν έφερε τα αναμενόμενα αποτελέσματα. Απλά αύξησε την ζήτηση των bootlegs για αυτήν την μουσική.
Σειρά έχουν οι Jethro Tull για κυκλοφορία σε Deluxe Edition. Όπως ανακοινώθηκε, θα κυκλοφορήσει 30 Ιουνίου 2014 το "A Passion Play" του 1973 σε 4πλή συσκευασία. Η συσκευασία θα περιέχει 2CDs αλλά και 2DVDs. Το πρώτο CD θα περιέχει το κανονικό δίσκο σε νέα μίξη από τον Steven Wilson, ενώ το δεύτερο CD θα περιέχει την ζωντανή ηχογράφηση από την συναυλία που είχαν κάνει στο Chateau d’Herouville στην Γαλλία, σε νέα μίξη από τον Steven Wilson. Τα ένα DVD θα περιέχει το όμοτιτλο δίσκο σε ήχο 5.1 DTS καιAC3 Dolby Digital surround αλλά και σε PCM 96/24 PCM stereo. Επίσης θα έχει και Video Clips, αλλά και μέρος από την ταινία τους ‘The Story Of The Hare Who Lost His Spectacles’ που χρησιμοποιήθηκε για περιοδεία του 1973 Passion Play. Το δεύτερο DVD θα περιέχει το Château d'Hérouville Sessions μιξαριρισμένο σε ήχο5.1 DTS καιAC3 Dolby Digital Surround και PCM 96/24 PCM stereo.
Επίσης θα υπάρχει και βιβλιαράκι 80 σελίδων με άρθρο από τον Martin Webb oγια την προετοιμασία και την ηχογράφηση του δίσκου, αλλά και για την συναυλία στο Chateau d’Herouville στην Γαλλία. Επίσης σκέψις του Steven Wilson για τις μίξεις κατα την ηχογράφηση, Η ιιστορία της περιοδείας του 1973, Αναμνήσεις από την περιοδα αλλά και τα PA συστήματα από τον ηχολήπτη Chris Amson, Αναμνησεις από την φωτογραφηση του εξωφύλλου, και του γυρίσματος της ταινίας από ττην χορελυτρια Jane Eve (Colthorpe), αλλά και τις αναμνήσεις του Rev’d Godfrey Pilchard. Επίσης θα κυκλοφορήσει και σε διπλό βινύκιο των 180 γραμμαρίων. Αναλυτικά το περιεχόμενο των CDs DVDs και του βινυλίου. CD 1 – A Passion Play (A new Steven Wilson stereo mix): 1. Lifebeats/Prelude 2. The Silver Cord 3. Re-Assuring Tune 4. Memory Bank 5. Best Friends 6. Critique Oblique 7. Forest Dance #1 8. The Story Of The Hare Who Lost His Spectacles 9. Forest Dance #2 10. The Foot Of Our Stairs (+ 2 extra verses found on end of multi-track reel) 11. Overseer Overture. 12. Flight From Lucifer 13. 10.08 to Paddington 14. Magus Perde 15. Epilogue CD 2 – The Chateau d’Herouville Sessions (A new Steven Wilson stereo mix): 1. The Big Top 2. Scenario 3. Audition 4. Skating Away 5. Sailor 6. No Rehearsal 7. Left Right 8. Solitaire 9. Critique Oblique (Part I) 10. Critique Oblique (Part II) 11. Animelee (1st Dance) [Instrumental] 12. Animelee (2nd Dance) [Instrumental] 13. Law Of The Bungle (Part I) 14. Tiger 15. Law Of The Bungle (Part II) DVD 1 1. Lifebeats/Prelude (5.1 Dts) 2. The Silver Cord (5.1 Dts) 3. Re-Assuring Tune (5.1 Dts) 4. Memory Bank (5.1 Dts) 5. Best Friends (5.1 Dts) 6. Critique Oblique (5.1 Dts) 7. Forest Dance #1 (5.1 Dts) 8. The Story Of The Hare Who Lost His Spectacles (5.1 Dts) 9. Forest Dance #2 (5.1 Dts) 10. The Foot Of Our Stairs (5.1 Dts) 11. Overseer Overture (5.1 Dts) 12. Flight From Lucifer (5.1 Dts) 13. 10:08 To Paddington (5.1 Dts) 14. Magus Perde (5.1 Dts) 15. Epilogue (5.1 Dts) 16. Lifebeats/Prelude (Dolby Digital Surround Sound) 17. The Silver Cord (Dolby Digital Surround Sound) 18. Re-Assuring Tune (Dolby Digital Surround Sound) 19. Memory Bank (Dolby Digital Surround Sound) 20. Best Friends (Dolby Digital Surround Sound) 21. Critique Oblique (Dolby Digital Surround Sound) 22. Forest Dance #1 (Dolby Digital Surround Sound) 23. The Story Of The Hare Who Lost His Spectacles (Dolby Digital Surround Sound) 24. Forest Dance #2 (Dolby Digital Surround Sound) 25. The Foot Of Our Stairs (Dolby Digital Surround Sound) 26. Overseer Overture (Dolby Digital Surround Sound) 27. Flight From Lucifer (Dolby Digital Surround Sound) 28. 10:08 To Paddington (Dolby Digital Surround Sound) 29. Magus Perde (Dolby Digital Surround Sound) 30. Epilogue (Dolby Digital Surround Sound) 31. Lifebeats/Prelude (96/24 Pcm Stereo) 32. The Silver Cord (96/24 Pcm Stereo) 33. Re-Assuring Tune (96/24 Pcm Stereo) 34. Memory Bank (96/24 Pcm Stereo) 35. Best Friends (96/24 Pcm Stereo) 36. Critique Oblique (96/24 Pcm Stereo) 37. Forest Dance #1 (96/24 Pcm Stereo) 38. The Story Of The Hare Who Lost His Spectacles (96/24 Pcm Stereo) 39. Forest Dance #2 (96/24 Pcm Stereo) 40. The Foot Of Our Stairs (96/24 Pcm Stereo) 41. Overseer Overture (96/24 Pcm Stereo) 42. Flight From Lucifer (96/24 Pcm Stereo) 43. 10:08 To Paddington (96/24 Pcm Stereo) 44. Magus Perde (96/24 Pcm Stereo) 45. Epilogue (96/24 Pcm Stereo) 46. A Passion Play Part 1 (Original Master) 47. A Passion Play Part 2 (Original Master) 48. The Story Of The Hare Who Lost His Spectacles 49. Intro/Outro Passion Play Film Footage DVD 2 1. The Big Top (The Chateau D’Herouville Sessions) [5.1 Dts] 2. Scenario (The Chateau D’Herouville Sessions) [5.1 Dts] 3. Audition (The Chateau D’Herouville Sessions) [5.1 Dts] 4. Skating Away On The Thin Ice Of The New Day (The Chateau D’Herouville Sessions) [5.1 Dts] 5. Sailor (The Chateau D’Herouville Sessions) [5.1 Dts] 6. No Rehearsal (The Chateau D’Herouville Sessions) [5.1 Dts] 7. Left Right (The Chateau D’Herouville Sessions) [5.1 Dts] 8. Only Solitaire (The Chateau D’Herouville Sessions) [5.1 Dts] 9. Critique Oblique (Part I) [The Chateau D'Herouville Sessions] (5.1 Dts) 10. Critique Oblique (Part Ii) [The Chateau D'Herouville Sessions] (5.1 Dts) 11. Animelee (1st Dance) [The Chateau D'Herouville Sessions] (5.1 Dts) 12. Animelee (2nd Dance) [The Chateau D'Herouville Sessions] (5.1 Dts) 13. Law Of The Bungle (Part I) [The Chateau D'Herouville Sessions] (5.1 Dts) 14. Tiger Toon (The Chateau D’Herouville Sessions) [5.1 Dts] 15. Law Of The Bungle (Part Ii) [The Chateau D'Herouville Sessions] (5.1 Dts) 16. The Big Top (The Chateau D’Herouville Sessions) [Dolby Digital Surround Sound] 17. Scenario (The Chateau D’Herouville Sessions) [Dolby Digital Surround Sound] 18. Audition (The Chateau D’Herouville Sessions) [Dolby Digital Surround Sound] 19. Skating Away On The Thin Ice Of The New Day (The Chateau D’Herouville Sessions) [Dolby Digital Surround Sound] 20. Sailor (The Chateau D’Herouville Sessions) [Dolby Digital Surround Sound] 21. No Rehearsal (The Chateau D’Herouville Sessions) [Dolby Digital Surround Sound] 22. Left Right (The Chateau D’Herouville Sessions) [Dolby Digital Surround Sound] 23. Only Solitaire (The Chateau D’Herouville Sessions) [Dolby Digital Surround Sound] 24. Critique Oblique (Part I) [The Chateau D'Herouville Sessions] (Dolby Digital Surround Sound) 25. Critique Oblique (Part Ii) [The Chateau D'Herouville Sessions] (Dolby Digital Surround Sound) 26. Animelee (1st Dance) [The Chateau D'Herouville Sessions] (Dolby Digital Surround Sound) 27. Animelee (2nd Dance) [The Chateau D'Herouville Sessions] (Dolby Digital Surround Sound) 28. Law Of The Bungle (Part I) [The Chateau D'Herouville Sessions] (Dolby Digital Surround Sound) 29. Tiger Toon (The Chateau D’Herouville Sessions) [Dolby Digital Surround Sound] 30. Law Of The Bungle (Part Ii) [The Chateau D'Herouville Sessions] (Dolby Digital Surround Sound) 31. The Big Top (The Chateau D’Herouville Sessions) [96/24 Pcm Stereo] 32. Scenario (The Chateau D’Herouville Sessions) [96/24 Pcm Stereo] 33. Audition (The Chateau D’Herouville Sessions) [96/24 Pcm Stereo] 34. Skating Away On The Thin Ice Of The New Day (The Chateau D’Herouville Sessions) [96/24 Pcm Stereo] 35. Sailor (The Chateau D’Herouville Sessions) [96/24 Pcm Stereo] 36. No Rehearsal (The Chateau D’Herouville Sessions) [96/24 Pcm Stereo] 37. Left Right (The Chateau D’Herouville Sessions) [96/24 Pcm Stereo] 38. Only Solitaire (The Chateau D’Herouville Sessions) [96/24 Pcm Stereo] 39. Critique Oblique (Part I) [The Chateau D'Herouville Sessions] (96/24 Pcm Stereo) 40. Critique Oblique (Part Ii) [The Chateau D'Herouville Sessions] (96/24 Pcm Stereo) 41. Animelee (1st Dance) [The Chateau D'Herouville Sessions] (96/24 Pcm Stereo) 42. Animelee (2nd Dance) [The Chateau D'Herouville Sessions] (96/24 Pcm Stereo) 43. Law Of The Bungle (Part I) [The Chateau D'Herouville Sessions] (96/24 Pcm Stereo) 44. Tiger Toon (The Chateau D’Herouville Sessions) [96/24 Pcm Stereo] 45. Law Of The Bungle (Part Ii) [The Chateau D'Herouville Sessions] (96/24 Pcm Stereo) Σε Βινύλιο 180γραμμαρίων: 1η Πλευρά: 1. Lifebeats/Prelude 2. The Silver Cord 3. Re-Assuring Tune 4. Memory Bank 5. Best Friends 6. Critique Oblique 7. Forest Dance #1 2η Πλευρά 1. The Story Of The Hare Who Lost His Spectacles 2. Forest Dance #2 3. The Foot Of Our Stairs (+ 2 extra verses found on the end of the multi-track reel) 4. Overseer Overture. 5. Flight From Lucifer 6. 10.08 to Paddington 7. Magus Perde 8. Epilogue
Το "Starstruck" είναι ένα τραγούδι από τους Rainbow, που κυκλοφόρησε το 1976, και βρίσκεται στον δίσκο τους Rising. Οι στίχοι μιλούν για ένα αστέρι της ροκ που ακολουθείται συνέχεια από μία κοπέλα που είναι οπαδός του, με συνέπεια να μην μπορεί να ησυχάσει καθόλου από αυτήν. Πίσω από αυτό το τραγούδι, υπάρχει μία διασκεδαστική ιστορία που σχετίζεται με τον Ritchie Blackmore, σύμφωνα με τον Jerry Bloom, ο οποίος έχει γράψει την αυτοβιογραφία του Ritchie Blackmore.
Έτσι λοιπόν υπήρχε μία Γαλλίδα οπαδός, που το όνομα της ήταν Muriel και ακολουθούσε τον Ritchie Blackmore σε όλη την Ευρώπη για αρκετό καιρό. «Μια μέρα κοίταξα έξω από το παράθυρό μου και νόμιζα ότι είδα τους θάμνους να κινούνται στον κήπο μου. Συνέχισα να κοιτάω και λίγο αργότερα ήμουν σίγουρος ότι αυτή η κοπέλα είχε βρει το σπίτι μου. Έτσι άφησα ελεύθερα τα σκυλιά μου να τρέξουν κατά πάνω της.!! Κατόπιν ο Ritchie Blackmore της είπε ότι τα σκυλιά του δεν θα τις κάνουν κακό, την ώρα που αυτά έγλυφαν το πρόσωπο της. Μετά από αυτό το περιστατικό η κοπέλα το έβαλε στα πόδια.!!!
Το τραγούδι δεν κατάφερε να γίνει επιτυχία, αλλά βρίσκεται όμως σε πολλές συλλογές των Rainbow, όπως στις "The Very Best of Rainbow" και "Catch the Rainbow: The Anthology".
Γράφτηκε από τους Ritchie Blackmore, και Ronnie Jamew Dio. Οι μουσικοί που το έπαιξαν ήταν οι : Ritchie Blackmore – κιθάρα, Ronnie James Dio – φωνητικά, Tony Carey – πλήκτρα, Jimmy Bain – μπάσο, Cozy Powell – τύμπανα.
Στίχοι
If I'm high on the hill
She'll still been looking down at me
What does she see
That brings her closer every day to my heart
If I'm away from homeA
nd think I'm all alone
She's there, somewhere
I look around to see
And looking back at me
She's there, beware
She's creeping like a hungry cat
I've seen it before, I know it can mean that
The lady's starstruck, she's nothing but bad luck
The lady's starstruck, running after me
The lady's starstruck, she's nothing but bad luck
Yeah
I could fly to the moon
But she soon find me and wait me there
I never knew for a while
That a smile made them really care
She wants a souvenir
To everyone it's clear
She's hooked, one look
She wants a photograph
But everybody laughs
But not me 'cause I see
She's creeping like a hungry cat
I've seen it before, I know it can mean that
The lady's starstruck, she's nothing but bad luck
The lady's starstruck, running after me
The lady's starstruck, she's nothing but bad luck
Oh, oh, oh, oh, oh
Oh my, the lady's starstruck, she's nothing but bad luck
The lady's starstruck, running after me
The lady's starstruck, she's nothing but bad luck
Yeah
It used to be a game
Now I can't repeat my name at all
She seems to believe
That I never can refuse a call
She wants a souvenir
To everyone it's clear
She's hooked, one look
She wants a photograph
But everybody laughs, ha
But not me 'cause I see
She's creeping like a hungry cat
I've seen it before, I know it can mean that
The lady's starstruck, she's nothing but bad luck
The lady's starstruck, running after me
The lady's starstruck, she's nothing but bad luck
Bad luck
The lady's starstruck, she's nothing but bad luck
The lady's starstruck, running after me
The lady's starstruck, she's nothing but bad luck
Bad luck, bad luck, bad luck
And back in the tree
And looking back at me
Climbing up my stair
I've just got to beware
The lady's starstruck, yes, she's bad luck, bad luck
